作者：小希
是那部漫画把你领入动漫世界的呢？对你影响最大的动漫作品又是哪些呢？
对我来说，太远的，也记不住了，所以能记住的看得最早的，印象最深也就是《圣斗士》了，其影响也颇深，无论是小时候的星座天文神话知识，还是长大后上网，——本来觉得网络上没有自己喜欢去的地方，后来机缘巧合通过《圣》开始上论坛，以至后来的写同人，搞网站……所以，可以说现在我仍收益于此。
但是，对我的画风影响最大的当属高桥留美子的《乱马1/2》了，以至于好久不拿画笔的我在刚看《犬夜叉》没几集的时候，就可以随手画出桔梗的样子令小侄女羡慕不已，我告诉她，即使不看犬夜叉画画也是这个样子的，我像你这么大的时候就开始看高桥的漫画了（其实就是说自己毫无进步了，呵呵）
再长大一些看《灌篮高手》（slam dunk ）漫画叫《篮球飞人》，我看的是同桌的漫画，他那时候再搞“怀旧大搜集”，都21世纪了，居然还把《天马的幻想》（圣斗士主题歌）买到了，之后就开始一天两本的买《slam dunk》，我也就跟着一天两本的看，当时最喜欢的人物是三井寿，因为看的第一本就是暮木回忆三井当年的那段——于是就喜欢上了自信满满头发软软的15岁的三井，没错，就是这么简单，后来才一点一点把前面的故事不上来的，直到高考结束，我看了一集动画版的《灌篮高手》，但是也可能是因为太喜欢漫画了，就总觉得动画里的人物没有漫画里画的好，以至于上大学后把《灌篮高手》装进电脑之后一边也没完整地看过。
还有一个漫画不能不谈，那就是《圣传》，我接触的第一部CLAMP作品，也是第一次接触到bl/gl，不过我的反应没有想象中来的大，虽然本身并不喜欢看bl/gl作品，但因为有很好的故事情节，就不会注意或者说是在乎这些问题了。完整地看它的时候正好是备战专四，考完了也看完了，只记得考试前看的时候是享受，考完试看的时候是难受。姐姐安慰我，享受过程，难受得不要。
迄今为止，我还是比较喜欢少年漫画，但是，总是很不愿意去接触一部新的动漫作品，因为一部好的作品不仅会给我留下深刻的印象，更会变成我那一段生活的一部分，所以我总会很小心。生活上讨厌一成不变的我，在看书上确实很不愿去挑战一部新的作品，《圣斗士冥王十二宫篇》是小时候便看过的动画的续拍，《犬夜叉》是高桥留美子的作品……所以，看《浪客剑心》对我来说已然算是一种进步了，不过，如果我早些年看《浪客剑心》，我一定会把它列为对我最有影响的作品之一，这是一部好作品，值得一看也值得喜爱，但是，现在的我，可能已经老了，所以变得不容易那么被影响了，即使是这样一部优秀的动漫作品放在我面前，我也可以理智的分析哪些地方会成为经典、哪些地方用的是分镜头、哪些地方情节俗套、哪些是续貂之作……年龄增长了，是不是也会变成了所谓的“成熟”了呢？
与众友人闲聊，忆及幼年所观之佳作也多为日产，国产动画在此时的缺席，不能不说是一种遗憾吧。
不同时代的人各有其不同的时代背景，各个时期的大众媒体也都有其特定的时代的烙印。而这种烙印的突出体现，也势必随着媒体节目的播出深深地影响着伴随这些节目成长起来的一代人。出生在80年代的孩子，是迎着改革春风成长起来的。在90年代初期，这些孩子已纷纷背起书包上小学。那时，在电视已经基本普及的城市里，他们这个特殊的收视群，既看大人们的电视剧，又看那些属于他们自己的少儿节目。然而那时的少儿节目着实少得可怜，节目内容也仅限于剪纸、折纸等手工制作，有限的几个剪纸片、木偶片确实在为幼儿时期的我们树立正确的人生观、价值观起到了巨大的作用，而这些对于已经上小学的孩子来说，这几个都能倒背如流的影片确实幼稚了点，而那些长篇电视剧也毕竟是依成人口味制作，无法成为也不应成为这些小观众的“爱物”。
这时，人们会说：“有动画片嘛！”
是的，确实有动画片。正如前面所提到的一样。《小蝌蚪找妈妈》是新中国第一部获国际大奖的美术片，《阿凡提》为代表的一系列人木偶片也的确堪称经典，制作于六十年代的《大闹天宫》更是成为中国动画的最大骄傲，以至于现在的我们在向长辈们说中国动画片不好看时，他们也会拿出《大闹天宫》来反驳。但是，那是过去的骄傲，而对于90年代的我们来说，那是中国动画发展停滞的悲哀，制作精良的《哪吒闹海》被迫卖于国外，更是中国动画的惨痛的记忆。与此相反，国外的动画倒是在中国不断壮大，开花结果。从《聪明的一休》与《唐老鸭米老鼠》撕开中国动画荧屏的一角，到《变形金刚》的狂轰滥炸，这群孩子在观看这些动画的同时，不断成长起来。他们既不满足于国产动画的粗糙和低产，又不完全接受欧美动画的“老套”，他们需要的是细致优美的画面和精彩丰富的情节，于是，就在国产动画做事不管，欧美动画无能为力的时候，日本动画片异军突起，无论是《花仙子》的美丽神奇，还是《咪咪流浪记》的感人至深，都深深地打动过孩子们甚至大人们的心灵。日产动画片《圣斗士星矢》绝对是当时收视率最高的动画片，堪称是经典之作。而在此之前，“圣斗士”的漫画书早已风靡于世了。这部动画片在当时可谓是制作精良，其股市情节也是环环相扣引人入胜，人物形象设计丰满，对白精彩不失幽默，最难得的是，这个动画的故事中还涉及了古典神话、历史、地理、哲学等各方面知识，这在当时的确是另众人眼前一亮，我想即使说它影响了一代人也不足为过（笔者最初的神话星座知识就来源于此）。从此更加确立了日产动画在中国观众心中的地位。
俱往矣，那已经是20世纪90年代初期的事情了。但是，当我们这群生在80年代、长在90年代的观众站在新世纪的开始，回顾过去的时候，缺少了真正属于我国自产的动画的经典一笔，不能不说是一种遗憾。
现在的孩子要比我们幸运一些，在上个世纪90年代中后期，中国的动画工作者看是运用较为先进的手段之作动画了，而且在内容上也较过去有了一些时代感。虽然起步较晚，但也是亡羊补牢了，对此，我们还是感到很欣慰的。不过，可能是由于我们这代人已经不再是“小朋友”和“小学生”了，所以国产动画的大多数还是很难令我们满意的。有些人可能就疑问了：“都这么大了，怎么还喜欢看动画片？”这听起来似乎很符合我国动画的现状，但是如果这么认为，那就是把动画片仅限为“少儿节目”的范畴了，这可能就是我们动画定位的又一个误区。因为，动画的魅力其实就在于它既能表现现实生活，又能以其动画的特殊身份超脱现实的束缚，表达一些理想的东西，所以动画才能得到各个年龄段的人们的喜爱。而如果动画工作者本身就把动画给“降格”了，那么早晚连那些“小朋友”也不会喜欢了。我并不是否
认不同年龄段拥有各自不同的欣赏水平和观点。欣赏一部作品，不同年龄的人会有不同的心得，动画片也是如此。一部好的动画片，即使内容上是写给“小朋友”的，也同样会得到“大朋友”的青睐。创作于上个世纪六七十年代的《樱桃小丸子》至今仍受到各个国家各个年龄段人们的喜爱，《樱》片的成功就在于它的写实，小学三年级女生小丸子的故事、生活就像发生在身边一样，让无数的观众感到那种真实的亲切；《名侦探柯楠》引人入胜的案件情节，科学逻辑的案情分析，吸引着大批的观众，这些观众当然包括成年人了；更不用说迪斯尼公司的经典巨作了……
足以见得，动画片的定义绝不仅限于一种少年儿童的娱乐节目，它已是一种重要的当代文学艺术，而且它拥有着其他艺术形式无法达到的优势。试问，动画魅力到底为何？答案可能就是人们都拥有的那颗纯净的童心吧。
(本文章来自魔胄书院_http://www.holyarmour.net）
